庆祝清华大学美术学院（中央工艺美术学院）建院60周年系列活动：
《祝大年百年诞辰百幅钢笔画展》
时间：2016年10月10日——10月24日
地点：清华大学美术学院美术馆4号展厅
但凡艺术创作大都有草稿，中国古代绘画的底稿难得见到，仅能从传世的白描窥其端倪。西方留存下来的草稿、素描数量巨大，其中，德国画家丢勒的素描作品最具代表性。祝大年先生一生创作了大量工笔重彩绘画，题材涉及风景、人物、植物等领域，多数是以钢笔写生为基础完成的，而且不少钢笔写生稿完整保留了下来，让我们得以领略先生艺术创作过程。
祝大年 《南通狼山》钢笔纸本 1973
祝大年 《南通狼山》工笔重彩纸本 1973
祝先生的钢笔写生深入细致、繁而不腻，既有宏大的气势，又富耐人寻味的的细节，同时兼容中西线条、皴染的技法，形成了独特的个人语言。袁运甫先生经常与祝先生一起写生，他形容祝先生写生时“一丝不苟的劲头，简直是与大自然较真”。他盛赞祝先生的钢笔画：“是他的血汗，是高水平的……。说祝先生是中国的丢勒，一点也不夸张。”
丢勒 《风景》钢笔
仔细将祝先生的钢笔写生稿与唐宋绘画中的线条比较，可以找到传统笔意的延续，比如水波的处理、松树的形态、山石和建筑的韵味，但是，具体的处理上手法上则隐去了传统中的概念化意趣，更体现块面和写生的提炼。
祝大年 《迎客松》钢笔纸本 1973
祝大年 《迎客松》（局部） 钢笔纸本 1973
唐 李思训 《江帆楼阁图 》（局部）
唐 李思训 《江帆楼阁图 》（局部）
宋 李公麟《五马图》（局部）
将他和丢勒对比，可以看出两者在利用线条描绘结构、质感、体量方面异曲同工。不知祝先生是否受西方素描和铜版画的影响，还是直接将传统重彩绘画的晕染转化为有序的排线。庞薰琹先生当年看到祝先生的农村写生，深受感染，他说：“祝大年的钢笔画把霜的感觉都画出来了。线的勾勒与面的渲染配合默契，一枝一叶皆尽精微，一光一影皆显份量。”
丢勒（德） 素描
祝大年 《瓜田》钢笔纸本
祝大年 《瓜田》（局部） 钢笔纸本
祝大年 《松涛》（局部） 钢笔纸本
丢勒（德） 素描（局部）
祝先生的绘画不仅是形式上独特，它的观察方法也与众不同。杜大恺先生说：“祝先生对生活特别热爱，对他目之所及的风景、植物都有特别的心灵反映。他能看到这些东西作为生命存在的状态和他所理解的生命的价值具有同一性。”在祝先生的钢笔画中，他关注细节，但不拘泥于细节。一座大山、一株老树、一枝玉兰，在他的笔下各显意趣。流畅的线条和随类排列的排线巧妙区分山石、草木、花瓣、水流的质感、结构，笔法生动，毫无迟滞，生机勃勃，一切宏观之势和微观之态尽在胸中，精微与广大各就其位。
元 黄公望《富春山居图》（局部）
祝大年 《夔门》 钢笔纸本 1973
祝大年 《黄山云海》 钢笔纸本 1973
祝大年 《颐和园》 钢笔纸本
祝大年 《云南写生》 钢笔纸本
祝大年 《云南写生》 钢笔纸本
祝大年 《十渡写生》 钢笔纸本
祝大年沉溺于自然之美，但没有被自然捕获，他是自然的驭手。用钢笔画表现纷繁的对象是相当有难度的，但祝大年似乎乐此不疲。祝大年眼里的大千世界是极有规律的，他尽情在简与繁之间自由穿梭，他用望远镜观察远景，却用条理去概括虚实、结构。同时，他也视需要将简单的对象进行夸张处理。乔十光先生说：“玉兰枝干的结构没那么复杂，至少我没感觉到。可是在祝先生的笔下，任何一条细小的褶纹、微弱的节疤，都被夸张了、强化了，也程式化了，从而与繁密洁白的玉兰花交织出一个灿烂富丽、浓妆重抹的世界。这种充满着生机、充满着装饰意匠的世界，正是祝先生的理想世界。”
祝大年 《南疆之花》 钢笔纸本
祝大年 《南疆之花》 工笔重彩纸本
祝大年 《罗梭江畔》 钢笔纸本
祝大年 《罗梭江畔》（局部） 工笔重彩纸本
2016年是祝大年先生诞辰100周年，也是清华大学美术学院（中央工艺美术学院）建院六十周年。清华大学美术学院美术馆特举办《祝大年百年诞辰百幅钢笔画展》以为纪念。同时，中国国家博物馆也将举办《大年百年——纪念祝大年先生百岁诞辰艺术展》，全面展示祝大年先生的艺术成就。
十月金秋，让我们走进国博和清华美院，欣赏祝大年先生的艺术精品，共同回味清华大学美术学院（中央工艺美术学院）走过的六秩春秋！
责任编辑：王超
免责声明：
中国电子银行网发布的专栏、投稿以及征文相关文章，其文字、图片、视频均来源于作者投稿或转载自相关作品方；如涉及未经许可使用作品的问题，请您优先联系我们（联系邮箱：cebnet@cfca.com.cn，电话：400-880-9888），我们会第一时间核实，谢谢配合。
